Die Initiative Kultur- und Kreativwirtschaft der Bundesregierung hat ein Förderprogramm für den Bereich Kreativwirschaft gestartet. Seit einiger Zeit sind Kompetenzzentren eingerichtet, die Designer unentgeltlich beraten, ihnen helfen, Ideen marktgerecht zu formen, über Fördermöglichkeiten zu informieren und zu begleiten. Näheres im beigefügten PDF.
Herr Kiefer vom Kompetenzzentrum bietet eine Orientierungsberatungen für Kreative zwischen künstlerisch-kreativen Praxis einerseits und Weiterbildung, Professionalisierung und Förderangeboten andererseits an.
Nach einem kurzen Überblick über die für Designer offen stehenden Förderprogramme des Bundes wird es Gelegenheit gehen, mit ihm über die Erwartungen, spezifischen Bedarf und Probleme der anwesenden Designer und Unternehmen zu sprechen.
Wie kann die Rolle der Designwirtschaft insgesamt gestärkt werden, wo gibt es für Berlin und Brandenburg besonderen Handlungsbedarf? Mit welchen Instrumenten kann Designern bei der Unternehmensgründung, aber auch bei Stabilisierung oder Wachstum ihres Unternehmens am Effizientesten geholfen werden?

Mittwoch 2. Juni 2010, Beginn 19 Uhr
Galerie erstererster, Pappelallee 69, 10437 Berlin
U-Bahn Eberswalder Str.

Das Blaue vom Himmel (Florian Fischer):

Kurz vor Weihnachten 2008 tauschte ich für sieben Tage und Nächte meine Berliner Wohnung gegen eine Teakholzliege im Tropical Islands. Gebannt von der Absurdität und Mannigfaltigkeit dieses Ortes, der so anschaulich gesellschaftliche Verhältnisse in verdichteter Form erkennen lässt, verbrachte ich den Jahreswechsel und viele weitere Tage und Nächte bei 26°C unter Palmen und Stahlhimmel. Mein Verhältnis zum Tropical Islands ist von Ambivalenz geprägt, die Faszination für den glückseligen, unterhaltenden Ort rivalisiert mit der Ablehnung des kulturlosen, entseelten Regenwaldimitats. Tropical Islands stellt eine reproduzierte Welt dar, die Fotografien davon sind Reproduktionen dessen—die Quadratur der Reproduktion. Ein zum Scheitern verurteilter Versuch etwas festzuhalten, das es nicht gibt.
Tropical Islands ist ein einmaliges, hybrides Gebäude, das sich irgendwo zwischen Themenpark und Erlebnisbad ansiedelt. Eine Symbiose aus künstlichen Sandstränden, Tapetenhimmel und tropischem Regenwald. Neben die optische Überfrachtung gesellt sich Grillengezirpe und Vogelgezwitscher aus getarnten Lautsprechern. Die Strandabschnitte bedienen sich in eklektizistischer Weise überlieferter Paradiesvorstellungen und nennen sich dementsprechend ›Südsee‹ und ›Bali-Lagune‹. Inmitten der Halle befindet sich ein Regenwald-Faksimile in utopischem Ausmaß – keine gefährlichen Schlangen oder anderes lebensbedrohendes Getier befindet sich dort, sollte doch ein aufblasbarer Hai zum Leben erwachen, gibt es in regelmäßigen Abständen Notrufsäulen. Die angsteinflößende weite Welt findet sich hier in verdichteter und gezähmter Form wieder. Dekoriert mit Nachbauten des ›Angkor Wat‹ Tempel und des ›Elephanta‹ Tempel ist selbst UNESCO Weltkulturerbe in nächster Nähe. Endlich, die Globalisierung hat jetzt auch den kleinen Mann erreicht, direkt vor der Haustür erhält er Einblick in das synthetische Paradies, in das hyperreale Konglomerat des Weltkulturerbes – lediglich als Plagiat.
Seit der industriellen Revolution wird die strikte Trennung von Freizeit und Arbeit perfektioniert. Eine am Leistungsprinzip orientierte Arbeitsstruktur steigert die Erholungsbedürftigkeit immens. An der ökonomischen Wachstumskurve der Freizeitbranche spiegelt sich dieser kompensatorische Aspekt wider. Und mehr noch, die säkularisierte Gesellschaft fordert eine sinnstiftende Freizeit ein, um den mythenlosen, entfremdenden Berufsalltag zu entlasten. Freizeit wird zu einem sakralen Erlebnis in den Kathedralen des 21. Jahrhunderts*. Die paradiesischen Erlebniswelten sind Kompen-sationsräume, vollkommener und geordneter als der Realraum. Der Verbraucher von morgen lebt in zwei Gebäuden: Im eisernen Käfig der wirtschaftlichen Notwendigkeit und im luxuriösen Schloss romantischer Träume und Genüsse.* Der erste Spatenstich im Tropical Islands ist nichts anderes als der Versuch, den ewigen Traum vom Paradies wahr werden zu lassen. Hinter allen Sehnsüchten verbirgt sich letztlich das Heimweh nach dem verlorenen Paradies. Und wie in jeder positiven Utopie lebt das Paradies als Insel weiter. *H. Opaschowski

Das Phänomen Netaudio wird erstmals aus ethnologischer Sicht untersucht. Anhand ihres vielfältigen empirischen Materials stellt Antina Michels anschaulich dar, auf welche Art und Weise Netaudio produziert, wofür Netlabels genutzt werden und wie deren Akteure in lokalen und transnationalen Netzwerken kommunizieren und kooperieren. Die Studie verdeutlicht an zwei prägnanten Fallbeispielen – den nicht-profitorientierten Netlabeln Pentagonik und Pulsar –, wie alternative Modelle zur konventionellen Musikindustrie entstehen. Musiker, Künstler, Netlabelbetreiber und Veranstalter schließen sich europa- und zunehmend auch weltweit in sozialen Netzwerken zusammen. Sie leben und erproben so zeitgemäße Formen von On- und Offline-Vergemeinschaftung. Diese Pionierarbeit zeigt auf, wie die Netaudio-Szene das Netzwerk nutzt, um ihre Ideen und Ideale erfolgreich umzusetzen. Durch die zahlreichen in diesem Buch enthaltenen Interviewpassagen, Bilder und Beschreibungen bekommt der Leser einen tiefen Einblick in den Alltag der Akteure.


Als eine der ersten wissenschaftlich fundierten Studien zum ›Phänomen Netaudio‹ kann dieses Buch als Fundament für weiterführende Untersuchungen im Themenbereich Netlabels und Netaudio empfohlen werden.


Dieses Buch erlangt durch die Creative Commons-Lizenzierung pionierartigen Charakter – genauso wie zunehmend andere kreative On- und Offline-Inhalte. Diese Lizenz ermöglicht nicht nur eine Bestellung über einen Print-on-Demand-Dienst als Buch, sondern auch das kostenlose Downloaden.


Ab Frühsommer 2009 wird das Buch bei lulu.com zu bestellen sein. Falls Sie eine Benachrichtigung über die Bucherscheinung wünschen, so schreiben Sie bitte eine E-Mail an:


post(at)antinamichels.de

Herausgegeben von Antina Michels mit freundlicher Unterstützung von
Netaudio Berlin


Erhältlich im Institut für Europäische Ethnologie nähe Gendarmenmarkt bei Frank Blask euroethno.hu-berlin


Oder direkt bei
Antina Michels, post(at)antinamichels.de


240 Seiten, s/w, bebildert
ISBN: 978-3-00-028025-2
Preis: 15,95 Euro
Kostenloser PDF-Download


Layout und Satz von
oliver otto, oliver.otto(at)erstererster.de

TRANSALPINO - »Open Progress«
June 1st–June 7th 2009, 12–6 pm
Pappelallee 69, 10437 Berlin


Specials:
June 4th 2009, 7 pm: Vernissage
June 6th 2009, 8 pm: Aperitivo
June 6th 2009, 10 pm: TRANSALPINO Party at Ballhaus Ost, Pappelallee 15, 10437 Berlin
June 7th 2009, 5 pm: Finissage


Press Text:
TRANSALPINO – »Open Progress«
13 designers
7 days
1 material
Transalpinos dedicated theme this year is »Open Progress«. During the one week in the gallery the 13 designers will design, develop and make objects from wood veneer, collaborating and exhibiting the process. The group will serve as a source of inspiration and support. The German-Italian group Transalpino meets every year to collaborate on a joint topic, exhibiting in Berlin and Milan.

contact(at)transalpino.de

transalpino.de
lesen Sie mehr über Transalpino

Die Veranstaltungsorte sind:

Taiwan Design Expo in Tainan, vom 4. bis 19. Oktober
tdcd

International Culture & Creative Industries Exhibtion in Taipei,vom 23. bis 26. Oktober
creativetaiwan

Tokyo Designer’s Week / Design Tide, vom 30. Oktober bis 3. November
100percentdesign
designtide

Seoul Design Festival, vom 3. bis 7. Dezember
designfestival

Lesen Sie mehr über FLAKE

Lesen Sie mehr zum Design-Center
Lesen Sie mehr über Siebenschläfer
Christoffer Martens

Internationaler Designpreis Baden-Württemberg 2008:
Öffnungszeiten der Ausstellung bis 30. November 2008 täglich außer montags und feiertags von 12 bis 20 Uhr
Ludwigsburg Werkzentrum Weststadt Rheinlandstraße 10
Der Katalog zur Ausstellung ist im Verlag »av Edition« erschienen.